PRISMATICA

PRISMATICA | RAW DESIGN

El estudio canadiense RAW Design, en el que trabajan alrededor de 28 personas, desarrolla principalmente proyectos de arquitectura residencial, aunque también profundizan en campos como el diseño y las instalaciones temporales. En este último es en el que se centra el presente post de Diedrica Blog.

Bajo el nombre de Prismatica, y con motivo del concurso de luminoterapia que se celera en Montreal, RAW Design ha diseñado una instalación artística compuesta por 50 prismas que emitían luz desde la parte inferior de los mismos. Al caer la noche, las coloridas tonalidades que componen cada una de las caras de dichos prismas, dejan pasar la luz para dar lugar a un escenario multicolor que aviva poderosamente el lugar.

Estos paneles fueron realizados empleando una película dicroica que permite transmitir y reflejar los colores del espectro visible, convirtiéndose en una especie de proyectores. A todo ello cabe sumar que cada uno de los prismas está apoyado sobre un pedestal giratorio, lo que provoca que los colores vayan entremezclándose los unos con los otros.

Copyright Cindy Boyce

VISIONS OF AMERICA

VISIONS OF AMERICA | REFIK ANADOL

El artista visual Refik Anadol (Estambul, 1985), co-fundador del estudio Antilop, cuenta con una interesantísima producción, a pesar de su juventud, en la que ha llegado a conseguir resultados impactantes que no han dejado indiferentes a quienes han tenido la oportunidad de disfrutar de su obra. Ésta se desarrolla en el campo audiovisual, al que contextualiza a través de instalaciones paramétricas.

Muestra especial interés en la transformación de la materia de la cultura contemporánea, como él mismo describe en su web, y aboga por un replanteamiento de la nueva estética y la percepción dinámica del espacio, lo que plasma en su trabajo dando lugar a un arte que entra en consonancia con nuestro tiempo, en donde la tecnología juega un papel capital en la sociedad.

En la instalación Visions of America, ubicada en el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles, invitaba a los espectadores a visualizar realidades alternativas proyectadas sobre unas estructuras paramétricas situadas en el escenario que iban variando en función de la música que iba tocando la orquesta finlandesa dirigida por Esa-pekka Salonen. El mapping y los juegos de luz quedaban controlados mediante un ordenador.

POWWOW

POWWOW | TUNDRA

El colectivo Tundra, establecido en la ciudad de San Petersburgo, cuenta con un equipo compuesto por programadores, ingenieros de sonido, artistas visuales, músicos y diseñadores que tienen por objetivo crear espacios y experiencias partiendo del uso del sonido, los efectos visuales y las emociones de forma conjunta. El resultado de éste son interesantes instalaciones interactivas y grandes espectáculos audiovisuales.

Una de sus últimas instalaciones ha sido llamada Powwow y consiste en una proyección de luz que da lugar a una escultura audiovisual realizada con motivo de la exposición de la paz y ubicada en una fábrica de plástico abandonada.

Para su ejecución, se programaron diferentes variables de luz y sonido mediante el DMX. Lo componían 40 haces de láser paralelas en las que los focos desde donde se proyectaba la luz se habían situado a lo largo de 130 metros por el viaducto que atravesaban.

LUMIÈRE

LUMIÈRE | ROBERT HENKE

El artista alemán Robert Henke (Berlín, 1969) está especializado en composición de música por computadora. Es asimismo profesor de diseño del sonido en la Universidad de Artes de Berlín. Ha desarrollado diferentes proyectos relacionados con composiciones de música electrónica. En sus trabajos, combina los aspectos de la música dance electrónica y la llamada música dance inteligente con los avances conseguidos con la música desarrollada por computadora.

Uno de sus más recientes trabajos es el de Lumière, un directo audiovisual en el que las proyecciones láser, al son de la música, juegan un papel primordial. La luz proyectada y el sonido producido por las composiciones musicales provocan juegos vanguardistas de gran atractivo.

NON-LINEAR CODE

NON-LINEAR CODE | DEXTRO

El estudio vienés Dextro, dirigido por Walter Gorgosilits, es considerado como uno de los pioneros en cuanto a la programación generativa de imágenes. Tras cursar estudios de fotografía y diseño gráfico en la capital austríaca, Gorgosilits fundó Dextro y desarrolló unos primeros trabajos sin ser éstos motivos de encargos, para publicarlos en su página web. A partir de 1996 muchas de sus creaciones fueron desarrolladas utilizando el programa Macromedia Director, con la que posteriormente desarrollaría un gran número de trabajos.

Recientemente sustituyó el uso del Macromedia Director por el Processing, con el que ya realizaría los trabajos aquí propuestos por Diedrica Blog, un conjunto de obras programadas con código no lineal (lo que significa que no surgen de fractales o de líneas al azar). Cada imagen parte de una idea y, a través del empleo de este código, se busca mejorar desde un punto de vista visual dicho punto de partida.

Es un trabajo laborioso, pues algunas de las imágenes tardan años en desarrollarse, debido principalmente a la complejidad del código. La base de todas las representaciones es la trigonometría.