LOGOS

LOGOS | RAYMOND LOEWY

El gurú de la publicidad en Estados Unidos durante las décadas centrales del siglo XX, Raymond Loewy, además de haber diseñado packaging, como el cajetín de cigarrillos de Lucky Strike, trenes y habitáculos espaciales, también fue prolífico en el diseño gráfico.

Muchas fueron las compañías que se sintieron atraídas por su creatividad, destacando entre ellas la compañía de productos de alimentación LU, las petrolíferas Shell o BP o la cadena de supermercados SPAR. La prueba de su buen hacer reside en que a día de hoy, la mayoría de estos logotipos se mantienen sin alteraciones. De hecho, cualquiera podría reconocer el árbol de SPAR  o la concha de Shell. Y es que, como una vez se dijo, "todo ser humano entra en contacto, al menos una vez en su vida, con un diseño de Loewy".

LEVER HOUSE

LEVER HOUSE | SOM + RAYMOND LOEWY

La unión del estudio de arquitectura neoyorquino Skidmore, Owings & Merrill (SOM), encargado de la forma, y el del creativo Raymond Loewy, quien se ocupó del interiorismo, dio como resultado un interesante proyecto que llegó a ser todo un referente del movimiento moderno en Estados Unidos.

Se trata de la Lever House, un edificio de oficinas construido tras encargo de la compañía Unilever. Fue un proyecto sumamente novedoso porque para su construcción se emplearon nuevos materiales, con una estructura metálica y toda una envolvente de cristal, adquiriendo un carácter escultural. En su interior, Loewy planteó grandes espacios con pocas compartimentaciones, siendo éstas de un espesor muy fino. Gozaba de gran transparencia y continuidad. El diseñador francés se encargó también del diseño del mobiliario.

THE MEASURE OF MAN

THE MEASURE OF MAN | HENRY DREYFUSS

Este diseñador norteamericano (1904-1972), que bien podría ser considerado como uno de los padres del diseño industrial estadounidense, perteneciente a la corriente del styling y el streamline junto a celebridades tales como Raymond Loewy, Norman Bel Geddes o Walter Dorwin Teague, también dedicó parte de su carrera al desarrollo de la teoría.

Resultado de ello es el libro The measure of man (1960), un tratado de antropometría en el que explica de forma detallada las medidas del hombre, al cual acota en su totalidad, y en función de los elementos de diseño que a éste le rodean, como pueda ser un coche o una silla. Un libro muy interesante para todos los estudiosos del mundo del diseño.

BALLOONS

BALLOONS | JEFF KOONS

La figura del artista estadounidense Jeff Koons (York, 1955) es de gran relevancia dentro de la cultura artística de nuestro tiempo, y no solamente por la influencia de sus creaciones. En primer lugar, hasta el momento, la obra de arte por la que más dinero se ha pagado de un artista vivo es suya, lo que le ha llevado a ser considerado como el artista vivo más caro del mundo. En segundo lugar, se trata de un personaje que en un principio trabajaba como corredor de bolsa en Wall Street, y que, en determinado momento de su vida, decidió adentrarse en el mundo del arte inspirándose en Andy Warhol para dar forma a su estudio, lo que se vio reflejado en que contrató a treinta personas para que actuasen en calidad de ayudantes. Y en tercer lugar, es un artista que desde sus comienzos entendió la importancia del marketing y la publicidad en una sociedad como la occidental. Como ya hiciera Raymond Loewy, Jeff Koons utilizó todas las herramientas de difusión posibles contribuyendo de esa forma a que su obra fuese conocida en todo el mundo.

De entre sus proyectos más conocidos destacan los realizados a modo de globos y conocidos como Balloons. Se trata de una serie de piezas definidas como Kitsch en las que Koons se dedica a escalar a grandes medidas figuras realizadas con globos y que responden a la globoflexia. Son piezas de acero inoxidable pulido al que se le aplica un recubrimiento de color transparente. Suele realizar series de cinco piezas en las que las variantes son el color: magenta, azul, violeta, amarillo y rojo.

LUCKY STRIKE

LUCKY STRIKE | RAYMOND LOEWY

Nuevamente desde Diedrica Blog traemos a colación al gran icono del diseño industrial norteamericano del siglo XX, Raymond Loewy, un personaje carismático que supo entender los medios de comunicación y bien podría decirse que se convirtió en una de las personas a la que se podría considerar como mediático pionero. Como se ha comentado en anteriores entradas, a él corresponden grandes logros en el campo del diseño, como el Skylab para la NASA, diseños de locomotoras, coches, aparatos… Pero en esta ocasión queremos destacar la historia que envolvió a uno de sus diseños más conocidos.

Se trata del diseño del cajetín de cigarrillos Lucky Strike. Se cuenta que un día Raymond Loewy envió un mensaje dirigido al director de esta empresa en el que decía que él sería capaz de mejorar el diseño del cajetín y conseguir incrementar las ventas de su marca de cigarrillos. Cuando el empresario se enteró de tal afirmación, decidió contratar a Loewy. Y no se equivocó.

La reinterpretación de Loewy pasó por varios puntos: hasta el momento, el cajetín tenía como color de fondo el verde, pero el diseñador francés decidió sustituirlo por el blanco para abaratar costes y dio inicio a la campaña “el verde se va a la guerra”, alegando que este gesto se había tomado pensando en que el pigmento verde debía emplearse para todo el armamento que requería de esta pintura con motivo de la guerra que la nación estadounidense estaba librando. Por otra parte, decidió colocar en los laterales todo el texto que antes ocupaba una de las caras más anchas, y colocó el logotipo de Lucky Strike por delante y por detrás con el fin de que fuese visible siempre que se dejase encima de una mesa, o incluso se arrugase para tirarlo a la basura. El éxito fue incomparable y esta compañía vendió más cajetines de cigarrillos que nunca. La magia de Loewy aplicada a la industria del consumo.