DEPICTS PLACES

DEPICTS PLACES | NEIL CAMPBELL ROSS

El ilustrador londinense Neil Campbell Ross lleva años desarrollando proyectos que le han llevado a adquirir gran fama entre su campo. Intervino en superproducciones del mundo del cine como Space Jam, Tarzán 2, Antz, La novia cadáver o Charlie y la fábrica de chocolate, entre otras.

El trabajo que centra la atención de Diedrica en este caso es el de Depicts places, una serie de ilustraciones en las que el artista representa escenarios urbanos o paisajes en los que se mueve entre el fotorrealismo y el surrealismo haciendo uso de pigmentos colorantes para dotarlos de ese carácter de ilustración.

POWWOW

POWWOW | TUNDRA

El colectivo Tundra, establecido en la ciudad de San Petersburgo, cuenta con un equipo compuesto por programadores, ingenieros de sonido, artistas visuales, músicos y diseñadores que tienen por objetivo crear espacios y experiencias partiendo del uso del sonido, los efectos visuales y las emociones de forma conjunta. El resultado de éste son interesantes instalaciones interactivas y grandes espectáculos audiovisuales.

Una de sus últimas instalaciones ha sido llamada Powwow y consiste en una proyección de luz que da lugar a una escultura audiovisual realizada con motivo de la exposición de la paz y ubicada en una fábrica de plástico abandonada.

Para su ejecución, se programaron diferentes variables de luz y sonido mediante el DMX. Lo componían 40 haces de láser paralelas en las que los focos desde donde se proyectaba la luz se habían situado a lo largo de 130 metros por el viaducto que atravesaban.

PHOTOART

PHOTOART | STEPHANIE JUNG

La fotógrafa alemana Stephanie Jung estudió Comunicación Audiovisual en Berlín, donde descubrió su pasión por la fotografía experimental. Sus trabajos, los desarrollados de forma personal, se centran en aspectos tales como el tiempo y la caducidad, sobre la captura de aquellos momentos que se encuentran perdidos en el tiempo y lo efímero de cada momento. Un estilo personal que le ha llevado a ver su obra publicada en un gran número de revistas especializadas de todo el mundo.

Su estilo lo materializa a través de la superposición de diferentes capturas, mostrando secuencias en movimiento a través del control de la opacidad. Dichos montajes consiguen que determinadas tonalidades destaquen sobre otras, dando lugar a un cromatismo que tiende hacia la abstracción.

RESTAURACIÓN DEL CASTILLO DE ASTLEY

RESTAURACIÓN DEL CASTILLO DE ASTLEY | WITHERFORD WATSON MANN ARCHITECTS

El estudio de arquitectura británico Witherford Watson Mann Architects, ganador en 2013 del premio Stirling otorgado por el RIBA, fue el autor de un proyecto de restauración en el condado de Warwickshire que les permitió conseguir dicho galardón.

Acometieron la rehabilitación del castillo de Astley, deshabitado desde 1978, año en que sufrió un incendio que le llevó a ser abandonado y desde entonces a convertirse en objeto de vándalos que contribuyeron a un todavía más rápido deterioro.

El estudio optó por buscar el contraste entre las ruinas y la obran nueva adherida a los muros originales. Utilizaron los mismos materiales, la madera y el ladrillo, pero desde un punto de vista más actual, y en cuanto a la distribución espacial buscaron generar de nuevo la original.

LUMIÈRE

LUMIÈRE | ROBERT HENKE

El artista alemán Robert Henke (Berlín, 1969) está especializado en composición de música por computadora. Es asimismo profesor de diseño del sonido en la Universidad de Artes de Berlín. Ha desarrollado diferentes proyectos relacionados con composiciones de música electrónica. En sus trabajos, combina los aspectos de la música dance electrónica y la llamada música dance inteligente con los avances conseguidos con la música desarrollada por computadora.

Uno de sus más recientes trabajos es el de Lumière, un directo audiovisual en el que las proyecciones láser, al son de la música, juegan un papel primordial. La luz proyectada y el sonido producido por las composiciones musicales provocan juegos vanguardistas de gran atractivo.