IRRADIACIÓN DE ENERGÍA

IRRADIACIÓN DE ENERGÍA | MILTON BECERRA

Milton Becerra es un artista venezolano (Táchira, 1951) formado en Caracas y que desde bien joven mostró interés por diferentes corrientes artísticas de las vanguardias del siglo XX, como el neoplasticismo, el arte concreto o el op-art, además del constructivismo ruso. Bebió de la obra de Malevich, Vasarely y otros, antes de dar el paso al land art.

Fue a partir de los años setenta cuando comienza a desarrollar su obra dentro de este campo, convirtiéndose en el precursor del land art en Venezuela, y la obra que ahora centra nuestra atención es una muestra de este tipo de trabajos. Se trata de una instalación llamada Irradiación de Energía, y se encuentra expuesta en Santa Cruz de Tenerife hasta finales del mes de agosto. En ella fusiona luz y sonido, buscando establecer lazos entre el individuo y el entorno natural.

Copyright José Javier Cullen

AD INFINITUM

AD INFINITUM | JESSICA EATON

Esta diseñadora gráfica canadiense (Regina, 1977) estudió en la Universidad de Arte y Diseño de Vancouver, titulándose en el año 2006 y especializándose, posteriormente, en fotografía.

Es precisamente en este campo, el de la fotografía, donde viene desarrollando durante los últimos años el grueso de su obra. La serie Ad Infinitum es buena muestra de ello. Consiste en la captura de un cubo en primer plano que se encuentra ante una pared, de tal forma que, además de las superficies del propio objeto, también se perciben la horizontal y la vertical del lugar en el que se ubica.

Ello permite a Eaton la posibilidad de jugar con estas formas inertes, combinando colores y texturas sobre las mismas, y obteniendo resultados próximos al arte de, entre otros, Victor Vasarely.

Copyright Jessica Eaton

ARTWORK

ARTWORK | LX ONE

El artista francés LX One justifica su trabajo citando a los neoplasticistas cuando éstos defendían que el arte debe ser lo más conceptual posible mediante el uso de elementos planos y bloques de color, donde la imagen no signficase otra cosa que una imagen.

La teoría neoplasticista la lleva hasta el extremo en su trabajo, en el que se pueden apreciar formas geométricas macladas que no sólo evocan a esta corriente artística de principios y mediados del siglo XX, sino también a otros grandes exponentes como M. C. Escher o el español José María Yturralde y sus representaciones geométricas.

Las pinturas de LX One gozan, mediante el contraste de los colores empleados y la composición de las formas, de una cierta tridimensionalidad que dota a la representación de una profundidad inexistente.

OP ART

OP ART | VICTOR VASARELY

El artista húngaro Victor Vasarely (1906-1997) fue uno de los padres pioneros del op art, ese estilo artístico que se nutre de las ilusiones ópticas. De sus manos nació la obra Zebra, considerada como la primera muestra de esta corriente artística. Con posterioridad a ella, trabajó en el desarrollo de un estilo propio en el que la geometría jugaba un fuerte papel, buscando siempre generar efectos ópticos y formas imposibles que bien podrían haber sido diseños de M. C. Escher.

En la década de los años 50, Vasarely publicó su Manifiesto Amarillo, en el que describía la cinética visual, a la que había llegado apoyándose en anteriores investigaciones de constructivistas rusos y miembros de la escuela Bauhaus, y de la que decía que el espectador era el único creador, pues todo se basaba en la percepción que éste tenía de lo contemplado.