viernes, 29 de mayo de 2015

HADAWAY HOUSE

HADAWAY HOUSE | PATKAU ARCHITECTS


El estudio de arquitectura canadiense Patkau Architects, asentado en Vancouver, cuenta con cuatro arquitectos asociados como directores del equipo, que son John Patkau, Patricia Patkau, Greg Boothroyd y David Shone. Desde hace unos treinta años han venido desarrollando proyectos tanto en Canadá como en Estados Unidos, desde proyectos para particulares, hasta proyectos de carácter público.

Uno de sus proyectos más recientes es la Hadaway House, una vivienda situada en el valle Whistler, en la Columbia Británica, y de la que cabe destacar su compleja geometría, compuesta por una serie de planos facetados que, unidos a su cubierta inclinada, dotan de un aspecto impactante a la envolvente de dicha casa. El diseño de las ventanas ha llevado a que las carpinterías cuenten con algunos ángulos fuera de lo normal.

El interior, al igual que el exterior, también está compuesto por un conjunto de planos facetados que dotan a la vivienda de un aspecto futurista. La puerta de acceso, por ejemplo, no es rectangular, sino trapezoidal, recordando por momentos a los dibujos de los entornos realizados en los años 90 por la compañía de videojuegos LucasArts para el The day of the Tentacle.









 Copyright James Dow / Patkau Architects

jueves, 28 de mayo de 2015

YOGA TYPE

YOGA TYPE | JONATHAN CALUGI


Este ilustrador italiano realiza un trabajo que destaca por la sencillez y la importancia de las formas. En algunos casos parece inspirarse en artistas como Keith Haring. Su estilo le ha servido para conseguir notables clientes como puedan ser Apple, Sony o Nike, entre otros. Asimismo, en 2010 fue incluido dentro de la lista que Print Magazine elabora anualmente y en la que selecciona a veinte prometedores talentos del mundo del diseño gráfico.


Uno de sus trabajos más curiosos y llamativos es el que se conoce bajo el nombre de Yoga Type, en el que, inspirándose en las diferentes posiciones de la disciplina del yoga, inventa una tipografía divertida y alegre, a la que incorpora un toque de color mediante la inclusión de círculos de tonalidades vivas. Este proyecto lo ha realizado para presentarlo a la Expo de Dubái 2020.








miércoles, 27 de mayo de 2015

TIME SLICE GLOBAL

TIME SLICE GLOBAL | RICHARD SILVER


Este fotógrafo estadounidense cuenta con una colección de trabajos que le han llevado a fotografiar lugares y escenarios repartidos por todo el mundo. Tal es su afán por capturar escenas alrededor de la Tierra que ha visitado más de setenta países y más de doscientas ciudades a lo largo de toda su vida.


En estos viajes ha compuesto una de sus series más características: Time Slice Global. Cabe señalar que, a parte de ésta, tiene otra basada en la misma idea pero centrada en la ciudad de Nueva York. En el caso aquí expuesto, retrata edificios característicos de algunas de las ciudades por las que ha pasado en diferentes momentos del día, y, una vez ha tenido un elevado número de capturas por cada uno, ha compuesto las imágenes que dan nombre al proyecto. Así, puede distinguirse el Parlamento londinense, Santa Sofía o la plaza San Marcos de Venecia, con la Basílica y el Campanile.







martes, 26 de mayo de 2015

MIDNIGHT MODERN

MIDNIGHT MODERN | TOM BLACHFORD


Este fotógrafo australiano afincado en Melbourne desarrolla su trabajo en campos tales como la fotografía de arquitectura, la de espacios interiores, de viajes o de vistas aéreas. Cuenta con una notable actividad en Instagram, donde se puede disfrutar de sus numerosas capturas.


Entre éstas se encuentran las pertenecientes a la serie Midnight Modern, un conjunto de fotografías en las que captura viviendas y enclaves de Palm Springs que recuerdan, por momentos, a localizaciones de videojuegos tales como Driver, y traen a la mente joyas de la arquitectura como las Case Study Houses.







lunes, 25 de mayo de 2015

BALLOONS

BALLOONS | JEFF KOONS


La figura del artista estadounidense Jeff Koons (York, 1955) es de gran relevancia dentro de la cultura artística de nuestro tiempo, y no solamente por la influencia de sus creaciones. En primer lugar, hasta el momento, la obra de arte por la que más dinero se ha pagado de un artista vivo es suya, lo que le ha llevado a ser considerado como el artista vivo más caro del mundo. En segundo lugar, se trata de un personaje que en un principio trabajaba como corredor de bolsa en Wall Street, y que, en determinado momento de su vida, decidió adentrarse en el mundo del arte inspirándose en Andy Warhol para dar forma a su estudio, lo que se vio reflejado en que contrató a treinta personas para que actuasen en calidad de ayudantes. Y en tercer lugar, es un artista que desde sus comienzos entendió la importancia del marketing y la publicidad en una sociedad como la occidental. Como ya hiciera Raymond Loewy, Jeff Koons utilizó todas las herramientas de difusión posibles contribuyendo de esa forma a que su obra fuese conocida en todo el mundo.


De entre sus proyectos más conocidos destacan los realizados a modo de globos y conocidos como Balloons. Se trata de una serie de piezas definidas como Kitsch en las que Koons se dedica a escalar a grandes medidas figuras realizadas con globos y que responden a la globoflexia. Son piezas de acero inoxidable pulido al que se le aplica un recubrimiento de color transparente. Suele realizar series de cinco piezas en las que las variantes son el color: magenta, azul, violeta, amarillo y rojo.