MISPLACED SERIES

MISPLACED SERIES | ANTON REPPONEN

Anton Repponen es un diseñador estadounidense que trabaja desde Nueva York y que se apoya principalmente en la fotografía para dar forma a sus proyectos, aunque la arquitectura por un lado y el diseño gráfico por otro también juegan un papel importante en su producción.

El proyecto Misplaced Series es una muestra de la mezcla entre fotografía y arquitectura, pues Repponen se apoya en la arquitectura para crear una serie de fotografías muy llamativas en las que once edificios icónicos de Nueva York aparecen fuera de contexto. Así, se puede contemplar el edificio Chrysler semienterrado en un entorno natural, o el museo de Sanaa en una zona desértica.

Copyright Anton Repponen

CENTRO DE ARTE TOWADA

CENTRO DE ARTE TOWADA | RYUE NISHIZAWA

Ryue Nishizawa, arquitecto japonés reconocido con el premio Pritzker junto con Kazuyo Sejima en representación del estudio que dirigen, SANAA, diseña también proyectos en solitario.

Uno de esos proyectos es el del Centro de Arte Towada, un museo para la ciudad del mismo nombre situada en la prefectura de Aomori. Se alza sobre una parcela alargada con forma rectangular frente a algunos de los edificios gubernamentales más importantes de la ciudad y el proyecto, buscando destacar sobre el entorno, se compone de una serie de edificios que rompen la cuadrícula y que se comunican a través de un pasillo acristalado que genera un recorrido lineal. El espacio libre entre los volúmenes es utilizado para la exposición de esculturas.

Copyright Iwan Baan

ONE MUSEUM TWO MUSEUMS

ONE MUSEUM TWO MUSEUMS | AIRES MATEUS

El estudio portugués de los hermanos Aires Mateus, citado con anterioridad en Diedrica Blog, continúa imparable su ascenso hasta lo más alto de la arquitectura. Desde nuestra web, nos mostramos fieles seguidores de su obra y no nos parece descabellado pensar que algún día se alzarán con el premio Pritzker.

En esta ocasión ha sido la victoria en un concurso planteado en la ciudad suiza de Lausanne, la cual cuenta con excelentes ejemplos de arquitectura contemporánea (como el Rolex Learning Center de Sanaa o la Flon Station de Bernard Tschumi). El tribunal del mismo estaba compuesto, entre otros, por Kengo Kuma o David Chipperfield, otorgando el primer premio a la firma portuguesa. Su proyecto para el Vaud Pôle Muséal, titulado One Museum, Two Museums, se compone de dos partes: El museo del Elíseo que albergará una colección de fotografía y el MUDAC, el museo de diseño contemporáneo y artes aplicadas. Ambas se comunican a través de una entrada compartida, con unas escaleras que suben hacia una de las colecciones y otra que baja, quedando los dos museos en el interior de un mismo volumen. Ese volumen tiene planta cuadrada y el proyecto estará finalizado en 2020.

Copyright Aires Mateus

ROLEX LEARNING CENTER

ROLEX LEARNING CENTER | SANAA

El estudio japonés compuesto por Ryue Nishizawa y Kazuyo Sejima, citado en anteriores ocasiones en Diedrica, es el autor del que ya se ha convertido en el edificio más emblemático de una de las escuelas politécnicas más prestigiosas del mundo: la EPFL.

Inaugurado en 2010, se distribuye en una superficie de 20200 metros cuadrados, sobre una planta de 120 x 160 metros. Los forjados son de hormigón armado, y en éstos se abren huecos de formas elípticas y ameboides que permiten el paso de la luz natural a todos los niveles. La cubierta no es plana, sino que intenta tomar la forma de la orografía del entorno, con relieves, mientras que los cerramientos los componen unas carpinterías en madera y acero.

FUKITA PAVILION

FUKITA PAVILION | RYUE NISHIZAWA

El arquitecto japonés Ryue Nishizawa (Tokio, 1966), miembro del galardonado estudio SANAA y director de su propio estudio, Ryue Nishizawa Office, desde 1997, ha llevado a cabo numerosos proyectos y ha venido desarrollando una actividad docente desde el año 2000.

Recientemente ha desarrollado en Kagawa una estructura alrededor de un árbol concebida ésta como un espacio para la contemplación y la relajación, construida para poder entrar en contacto con la naturaleza. Por ello, cuenta con una estructura bajo la cubierta a modo de banco en el que poder sentarse a meditar. Dicha cubierta pende de cuatro esquinas y busca evocar una sensación de ingravidez que entra en consonancia con el resto del diseño.