NORDIC PAVILION

NORDIC PAVILION | SVERRE FEHN

Nacido en Noruega (Konsberg, 1924-2009), fue un arquitecto graduado en Oslo que pronto comenzó a destacar sobre el resto de sus compañeros. Al poco tiempo de acabar sus estudios, se trasladó a París, donde trabajó con Jean Prouvé y donde conoció a Le Corbusier. A su vuelta a Noruega, estableció su estudio propio y en 1997 conseguiría el prestigioso premio Pritzker.

La mayoría de sus proyectos fueron realizados para los países escandinavos, pero alguno de ellos, como el del Nordic Pavilion, viajaron hasta el mediterráneo, concretamente hasta la increíble ciudad de Venecia, donde, con motivo de la Bienal del año 1962, realizó este pabellón.

Se trata de un edificio de hormigón visto conformado por cemento blanco, arena blanca y mármol triturado, buscando acentuar el contraste con la naturaleza. Buscó preservar las preexistencias, motivo por el que algunos árboles, concretamente tres, quedan inmersos en el pabellón. Quizá lo más significativo del proyecto sea la cubierta, la cual queda conformada por finas vigas de 6 centímetros de espesor y 1 metro de canto, separadas entre ellas por una distancia de 50 centímetros y sobrepuestas en dos capas giradas a 90º entre sí, haciendo que la luz penetre al interior de forma controlada y difusa.

ENTORNOS

ENTORNOS | MOEBIUS

El dibujante francés Jean Giraud (1938-2012), conocido bajo el seudónimo de Moebius, fue el creador, entre otros grandes personajes del mundo del cómic, de Arzak, el vigilante, o el teniente Blueberry, entre otros, además de maravillosas historias como El incal o Venecia celeste.

Su imaginación era tal que incluso la industria cinematográfica de Hollywood se fijó en él para que diera lugar a los escenarios de algunas películas como Masters del Universo, Tron, Star Wars Episode V o Willow, entre otras.

Estos entornos están dotados de una belleza sin igual, en la que parajes desérticos se convierten en espacios agradables gracias al uso de una paleta de colores muy viva, y a toda una serie de construcciones que, si bien pudieran parecer por un lado primitivas, por otro se convertían en habitáculos futuristas. Una mezcla en la que incluso la mitología o las culturas antiguas de la humanidad parecen tener también cabida.

Copyright Moebius

THE LIQUID LIGHT

THE LIQUID LIGHT | VIKTOR WESTERDAHL

Graduado en la Bartlett School of Architecture de Londres, Viktor Westerdahl ha desarrollado varios proyectos en torno al subcontinente indio. Como respuesta a uno de los proyectos que forman parte del proceso de formación de esta prestigiosa escuela, tuvo que imaginar y proyectar una ciudad sobre un futuro ficticio. El de Liquid Light of Diego Garcia se sitúa en una ciudad remota en mitad del océano índico.

Westerdahl crea un escenario utópico en el que, gracias al descubrimiento de un nuevo líquido portador de energía pueden construir una ciudad donde antes hubiese sido imposible. Esta energía, limpia y sostenible, es similar a la energía solar. Su uso permite la construcción de nuevas infraestructuras, pero para no dañar lo existente, proyecta los nuevos edificios sobre pilotes, generando una ciudad palafítica, cual réplica futurística de Venecia, que además se alzarían sobre la laguna central de la isla.

Copyright Viktor Westerdahl

BIENNALE UND VENEDIG

BIENNALE UND VENEDIG | PAUL FLORA

El ilustrador austríaco Paul Flora (1922-2009) trabajó para diferentes periódicos ingleses y alemanes, consiguiendo de este modo ser reconocido como uno de los más importantes ilustradores europeos del siglo XX.

Sus dibujos, realizados principalmente en tinta negra, podían ser considerados como de corte infantil por la representación caricaturesca de los personajes y los entornos que en ellos aparecían, pero a la vez captaba muy bien el espíritu de los lugares elegidos.

En el caso de Biennale in Venedig, Flora realizó una serie de dibujos primero para la bienal de 1950 y años después para la de 1966. En estas representaciones se podía apreciar la plaza de San Marco, Santa Maria della Salute o San Giorgio Maggiore.

 

Copyright Paul Flora

RESTAURACIÓN CA'FOSCARI

RESTAURACIÓN CA’FOSCARI | CARLO SCARPA

El arquitecto italiano Carlo Scarpa (1906-1978) quiso siempre demostrar que la perfección se encuentra en los detalles. Destacó, además, por intentar aunar los valores de la historia de su nación con la propia arquitectura, y resultado de ello es, por ejemplo, la intervención realizada para la Università Ca’Foscari de Venecia.

En este proyecto, Scarpa quiso encargarse desde lo más grande hasta lo más pequeño, diseñando, como ya lo hicieran algunos de sus referentes en el pasado, el mobiliario para la universidad. Además, habilitó dos grandes espacios que desde entonces albergarían la sala de conferencias y el aula magna.

Se encargó también de la restauración de las grandes ventanas de corte gótico veneciano, divididas por un parteluz, las cuales se convirtieron en uno de los elementos de mayor interés en su intervención. Años más tarde, llevaría a cabo una segunda restauración.