VANKE EXHIBITION CENTRE

VANKE EXHIBITION CENTRE | VECTOR ARCHITECTS

El estudio de arquitectura chino Vector Architects, asentado en Pekín fue el encargado de diseñar un edificio de 2000 metros cuadrados para la corporación Vanke Group concebido como una sala de exposiciones y como una plataforma de contemplación del océano. Este proyecto se encuentra en la localidad de Bayuquan, en China. Su construcción se llevó a cabo en el comprimido periodo de tiempo comprendido entre octubre de 2012 y mayo de 2013, lo cual llama mucho la atención.

Su ubicación, frente a la costa, lo convertía en ideal para poder disfrutar de las vistas marítimas, pero la planicie sobre la que se sitúa obligaba a que el edificio tuviese cierta altura para poder disfrutar de las mismas. Por este motivo, el proyecto cuenta con un enorme ventanal acristalado en la parte superior, abierto hacia el mar. En el programa se incluyeron oficinas, un restaurante y un espacio destinado a exposiciones en la planta superior

El acceso se produce a través de una rampa primero y unas largas escaleras exteriores acto seguido que recuerdan a aquella promenade architecturale descrita por Le Corbusier en su paseo por la Acrópolis ateniense, y que bien puede apreciarse en proyectos de Álvaro Siza tales como el de la Fundación Ibere Camargo. La estructura es de metal y los materiales predominantes son el panel de chapa de madera y el bambú, aunque también se utilizan revestimientos de piedra y aluminio en menor medida.

Copyright Shu He Photo / Shenliang Su

CITÉ DE LA MUSIQUE

Semana de la arquitectura francesa

CITÉ DE LA MUSIQUE | CHRISTIAN DE PORTZAMPARC

Aunque nacido en Casablanca, este arquitecto francés (1944) crecido en Marsella se vio influido desde la niñez por Le Corbusier, pero durante su etapa universitaria llegó a la conclusión de que las ideas características del movimiento moderno habían dejado de estar vigentes y el rumbo de la arquitectura, o de su arquitectura, debía ser otro. En 1970 abrió su propio estudio y pronto comenzó a trabajar. Su trayectoria le llevó a que en 1994 se le concediese el prestigioso premio Pritzker.

Para tal ocasión, la obra que desde Diedrica Blog se ha querido destacar es la de la Cité de la Musique, situada en la capital francesa. Se trata de un complejo de unos 20000 metros cuadrados entre los que se distribuyen un espacio dedicado a museo, una biblioteca, una sala de conciertos, un anfiteatro y salas de estudio. El contenido del programa llevó a que para su diseño, Portzamparc decidiese levantar varios edificios y conectarlos por pasajes y pasarelas. Tal conjunto arquitectónico conduce a que cuando se contempla desde el exterior, sea muy complicado identificarlo como un todo. La asimetría juega un papel fundamental en ello, y es consecuencia de la dinámica buscada por el propio arquitecto.

Con todo, podría decirse que la forma en planta es triangular. Para su construcción se emplearon diversos materiales, siendo la piedra característica en el exterior. En el interior destaca el uso del color blanco.

COLLAGES

COLLAGES | KAREL TEIGE

Considerado como el estandarte de la vanguardia checoslovaca, Karel Teige (1900-1951) fue un arquitecto y fotógrafo vinculado al futurismo, el constructivismo y el surrealismo. Fue fundador de Devetsil y se erigió como una gran influencia para muchos otros artistas y arquitectos checoslovacos que en aquellos tiempos se manifestaban en contra de la opresión de los dirigentes a través de su arte. Como arquitecto, se posicionó en contra de la figura de Le Corbusier por considerar que éste había hecho evolucionar su estilo hacia los sectores elitistas de la sociedad.

Dentro del campo de la fotografía, Teige se desarrolló como un artista de collages, y en ellos mostraba sus inquietudes sobre todo surrealistas. En este campo, su producción puede dividirse en dos etapas: una primera en la que mostraba su preocupación por la proximidad de grandes conflictos bélicos, y una segunda centrada en el ensalzamiento del cuerpo humano femenino como objeto de adoración.

En este segundo se encuadran los collages que acompañan el presente post, en los que pueden encontrarse signos del surrealismo daliniano. La composición de cada una de sus obras muestra su interés hacia la figura femenina.

TEMPLO DE SAN JUAN BAUTISTA

Semana de la arquitectura suiza

TEMPLO DE SAN JUAN BAUTISTA | MARIO BOTTA

Mario Botta (Mendrisio, 1943), desde sus inicios se rodeó de grandes figuras del mundo de la arquitectura. Empezó estudiando en el Liceo Artístico de Milán, para, posteriormente, dar el salto a la IUAV de Venecia, donde coincidió con Carlo Scarpa. Su estancia en la ciudad de los canales le permitió también trabajar con Le Corbusier y Louis Kahn. Ya en el año 1970 abrió su propio estudio en Lugano.

De entre sus proyectos, Diedrica Blog ha centrado su atención en el Templo de San Juan Bautista en Mogno, en el cantón suizo de Ticino, construido entre 1986 y 1998. Fue construido en el lugar en el que existió una antigua iglesia datada de 1626, pero desaparecida tras una avalancha en 1986.

Lo impactante de su construcción, además de su forma, de planta circular y con una cubierta oblícua, es la del empleo de materiales tales como el mármol y el granito para la misma. Éstos se alternaron en franjas dando lugar a un espacio, tanto interior como exterior, a rayas blancas y negras. En el altar, una puerta de medio punto que parece verse inspirada por las portadas románicas, da lugar a uno de los espacios de mayor interés del interior.

BIBLIOTECA CENTRAL DE LA UC

Semana de la arquitectura chilena

BIBLIOTECA CENTRAL DE LA UNIVERSIDAD DE CONCEPCIÓN | ROBERTO GOYCOOLEA

El más veterano de los arquitectos seleccionados para formar parte de esta semana de la arquitectura dedicada a Chile, Roberto Goycoolea (Santiago de Chile, 1929), fue Premio Nacional de Arquitectura en 1995 y ha ejercido, a lo largo de su carrera, diferentes cargos de carácter académico, además de desarrollar una obra que contribuyó a la configuración de la modernidad arquitectónica chilena.

Uno de sus proyectos más relevantes es el de la Biblioteca Central de la Universidad de Concepción, construido en 1961. Se trata de una obra de clara inspiración racionalista, enclava dentro del estilo internacional, con elementos que lo corroboran tales como el muro cortina, el retranqueo de la fachada o los parasoles. Cabe señalar que este proyecto fue desarrollado de forma conjunto entre Roberto Goycoolea y Emilio Duhart, y este segundo fue discípulo de Le Corbusier, de manera que las influencias proceden de esta vía.

En su interior, cuenta con un espacio de recepción central de doble altura. Siete columnas sostienen la estructura principal. Se trata de un edificio que venía a sumarse a un conjunto de edificios encargados de albergas las bibliotecas de las diferentes facultades que componen la Universidad de Concepción.