FLATIRON BUILDING

Semana de la arquitectura neoyorquina

FLATIRON BUILDING | DANIEL BURNHAM

Director de la Exposición Universal de Chicago de 1893, en la que participó el valenciano Rafael Guastavino con una réplica del edificio de la lonja de Valencia, Daniel Burnham (1846-1912) fue un arquitecto y urbanista estadounidense partidario de la arquitectura neoclasicista propia de la Academia y formado en la prestigiosa Escuela de Chicago.

Entre sus trabajos más destacados y célebres se encuentra el popularmente conocido como Flatiron Building, uno de los primeros rascacielos que se alzaron en la ciudad de Nueva York. Originariamente, recibió el nombre de Fuller Building porque fue construido por una empresa propiedad de George A. Fuller, quien falleció en 1900, dos años antes de que finalizasen las obras.

La característica principal del edificio es que se levanta sobre una parcela triangular en uno de los nudos más famosos de la Gran Manzana: entre la Quinta Avenida y Brodway y ante la Calle 22. Cuenta con una altura de 87 metros, lo cual en la actualidad no le hace sobresalir entre el skyline neoyorquino, pero teniendo en cuenta su antigüedad, se puede deducir que se trata de una de las primeras muestras de rascacielos de la historia. Arquitectónicamente, para su diseño, Burnham atendió a motivos característicos del estilo academicista, con una fachada compuesta por piezas de caliza y terracota. Su forma aerodinámica pudo servir como fuente de inspiración para los pioneros del streamline, y la misma goza de la propiedad de la anamorfosis, en la que en función del punto de vista desde el que se contemple el edificio, éste parece contar con unas dimensiones diferentes.

SOLO HOUSE

SOLO HOUSE | LEBBEUS WOODS

Nuevamente el norteamericano Lebbeus Woods, anteriormente citado en Diedrica, vuelve a trasladar al espectador a los límites de lo posible proponiendo una nueva forma, en este caso, de habitabilidad.

El proyecto de Solo House fue concebido en 1988, y como el mismo Lebbeus describía poco tiempo antes de morir, a pesar de haber pasado el tiempo, su propuesta había envejecido bastante bien, a pesar de que el prototipo que se construyó en su momento había desaparecido. Estaba compuesto por una estructura de acero y madera, de formas facetadas que tendían hacia una forma troncocónica, y con un aspecto que, con el paso del tiempo, se podía relacionar fácilmente con el conjunto de la obra propuesta por este gran pensador americano.

Se trataba de una vivienda pensada para una sola persona, concebida como un “átomo” de la arquitectura. El autor reconocía haber bebido de fuentes modernas para la realización de la propuesta, aunque el resultado fue un edificio que distaba mucho del movimiento moderno. Igualmente interesante era el uso o la habitabilidad que él mismo proponía. Ésta consistía en que el residente debía inventar la manera de habitar la casa, aplicando sus correspondientes variaciones.

CAPILLA LOMAS DE CUERNAVACA

CAPILLA LOMAS DE CUERNAVACA | FÉLIX CANDELA

El arquitecto hispano-mexicano Félix Candela (1910-1997), conocido mundialmente por las cubiertas de sus edificios, estructuras éstas basadas en los paraboloides hiperbólicos, cuenta con una obra que ha sido estudiada en numerosas universidades del mundo, llevó a cabo diseños que gozan de una notable espectacularidad.

En 1958 construyó la Capilla en Lomas de Cuernavaca, en colaboración con los arquitectos Guillermo Rosell y Manuel Larrosa. Se trata de una capilla en la que Candela puso en práctica sus investigaciones acerca del paraboloide hiperbólico en forma de silla. El resultado es una estructura de hormigón de gran altura y delgadez, siendo construida la mayor parte de la misma con 4 centímetros de espesor.

El edificio fue construido con una luz de 30 metros y una altura de 21, y su interior es un espacio uniforme y simétrico.

SKYMETRIC

SKYMETRIC | LINO RUSSO

El joven diseñador gráfico napolitano Lino Russo, formado en la Academia de Bellas Artes de Nápoles, desarrolla numerosos proyectos en los que utiliza programas de diseño vectorial, y en ocasiones también hace uso de programas de diseño de mapa de bits, pero, para la ocasión ha empleado también la fotografía.

Skymetric es una serie que destaca principalmente por tratarse de la realización de un conjunto de fotografías de corte arquitectónico en las que consigue destacar de una forma limpia y precisa la geometría de las formas por un lado y por otro la pureza y la fuerza del color.

El resultado, visualmente impactante, es el siguiente, y cabe señalar que se trata de un proyecto que ha cosechado un éxito rotundo, habiendo sido publicado en numerosos medios de comunicación web tales como Fubiz o Domus.

Copyright Lino Russo

ETHOS JOURNAL ILLUSTRATIONS

ETHOS JOURNAL ILLUSTRATIONS | DALE EDWIN MURRAY

Residiendo y trabajando actualmente en Londres, este diseñador británico dice sentirse influido por los dibujos animados de los años 50, la imaginería generada por el skateboard de los 90 y por los trabajos de carácter vintage. Su producción es cada vez más popular, hasta el punto de que actualmente, entre sus clientes se encuentran la BBC, Microsoft, Toyota o Virgin, entre los más destacados.

Se dedica principalmente a la ilustración, y en este campo ha desarrollado recientemente un trabajo para el Ethos Journal en donde, a través de una serie de imágenes simples, en las que usa únicamente rojos y azules (y apoyándose en el blanco como espacio ocupado en algunos casos) intenta captar diferentes estados de la economía capitalista.

Así, con un globo agarrado a un símbolo de tanto por cien muestra la recesión financiera global; un ojo con la pupila dilatada muestra la inflación (y en el iris se cuentan una serie de estrellas que bien podrían evocar a la bandera de la Unión Europea); y de igual forma, irónica y de gran imaginación, retrata otros momentos como la crisis del Euro. Es un diseñador gráfico a tener en cuenta de cara al futuro, pues éste es sólo uno de sus trabajos, pero todos alcanzan un alto nivel.